‘Algo trascendental ocurrió’: El elenco de ‘El Jockey’ revela la magia detrás del rodaje de la película
'El Jockey', dirigida por Luis Ortega, explora las complejidades del amor, la identidad y las inquietudes universales del ser humano. En entrevista, el elenco de la película reveló detalles acerca de cómo fue el arranque del proyecto, sus orígenes y las inquietudes que cada uno descubrió durante la grabación.
Bajo la dirección de Luis Ortega, El Jockey lleva al espectador al mundo de las apuestas hípicas y las relaciones humanas.
La película narra la vida de Remo Manfredini, un jinete excepcional cuya carrera está marcada por su talento y su carácter autodestructivo.
El Jockey, dirigida por Luis Ortega, aborda las complejas relaciones que Remo mantiene con Abril, su pareja, quien enfrenta un dilema entre la maternidad y su carrera, y con Sirena, un empresario obsesionado con Manfredini.
Tras sufrir un accidente, Remo ‘desaparece’ y comienza un viaje de transformación y búsqueda mientras su entorno lucha por controlarlo.
En entrevista, el elenco y el equipo creativo compartieron detalles sobre la construcción de personajes, los retos del rodaje y la filosofía narrativa que define la cinta.
"Un viaje transformador desde la improvisación": Nahuel Pérez Biscayart sobre Remo
Para Nahuel Pérez Biscayart, el papel de Remo representó un desafío constante.
“Luis Ortega me habló del proyecto por primera vez en 2018, cuando el concepto era totalmente distinto. Incluso el título inicial era ‘Cabeza de sandía’. El guion evolucionó en al menos cuatro versiones hasta llegar a esta historia que combina lo visceral con lo emocional”, explicó.
El proceso de preparación fue atípico, reveló. “No hubo mucho ensayo formal, solo una lectura general y algunos ejercicios breves. El resto fue lanzarse al set y trabajar desde la intuición”, recordó el actor.
Esta aproximación permitió que su interpretación fluyera de manera natural, adaptándose a los cambios que Ortega introducía durante el rodaje.
Para Pérez Biscayart, Remo es un personaje que gira en torno a preguntas fundamentales: “¿Quién soy? ¿Qué quiero? Aunque no siempre es consciente de su búsqueda, se encuentra atrapado en una espiral que lo obliga a enfrentarse a sí mismo”.
Según Nahuel esta búsqueda no es explícita ni articulada por el personaje, pero define su transformación. “Él orbita en una especie de agujero negro que lo empuja a confrontar su identidad, sus vínculos y su pasado. Es una exploración visceral del amor y la pérdida”.
Daniel Giménez Cacho y el amplio espectro de Sirena
Giménez describió a Sirena como un personaje complejo, cuyo poder económico contrasta con su vulnerabilidad emocional.
“La relación entre Sirena y Remo es fascinante porque mezcla elementos de amor, admiración y control. Hay algo de relación paterno-filial, pero también algo mucho más ambiguo que el espectador debe interpretar”, detalló.
El actor destacó una de las escenas clave: el reencuentro entre ambos personajes. “Fue un momento cargado de energía. Mientras filmábamos, sentíamos que algo trascendental ocurría. Esa conexión especial es algo que llevaré conmigo siempre”.
Una narrativa abierta a interpretaciones
Julio Chávez Montes, productor de la cinta, enfatizó que El Jockey está diseñada para desafiar al espectador.
“El director de ‘El Jockey’ logra reflejar cómo los personajes están en una búsqueda constante, aunque ellos mismos no puedan articularla.
La película evita respuestas fáciles, dejando espacio para que el público interprete según su propia experiencia”, explicó.
Chávez Montes también subrayó la forma en que la dirección de Ortega combina elementos oníricos con una estética cruda.
Esto se traduce en una experiencia inmersiva donde lo simbólico y lo real coexisten de manera natural y verosímil.
'El Jockey' ya está en disponible en salas de cine.
Comentarios