Guillermo del Toro comparte su reseña de The Irishman

Las opiniones de los críticos siempre son importantes para el público cuando una nueva cinta aparece en cartelera, pero cuando un director comparte su perspectiva sobre cierta película, ya sea para bien o para mal, termina ejerciendo una vasta influencia entre el público que lo sigue. No todos los cineastas se toman el tiempo para dedicar algunas palabras, pero cuando lo hacen más vale que prestemos atención, seguramente han encontrado algo valioso.

No te pierdas: The Irishman ya tiene primeras reacciones

Guillermo del Toro es de esos directores que se dedican a escribir sobre las películas que lo impresionan. En enero compartió su reseña de Roma - 99% en Twitter, una compilación de publicaciones que destacan los mejores elementos de la película de Alfonso Cuarón. Hace no mucho, también dedicó algunas líneas a Había una vez en... Hollywood - 94%, el trabajo más reciente de Quentin Tarantino que ha dejado a sus fanáticos con la necesidad de su décima cinta. Esta tarde, el tapatío se ha concentrado en redactar otro hilo en Twitter en honor a El Irlandés - 100%, la nueva entrega de Martin Scorsese.

The Irishman cuenta con los talentos de Robert De Niro, Al Pacino y Joe Pesci. La sinopsis la define como un historia sobre el crimen organizado en Estados Unidos, específicamente durante la época de la posguerra, todo visto a través de Frank Sheeran, un veterano de la Segunda Guerra Mundial que también se ganó la vida como asesino a sueldo mientras trabajó con varias de las figuras más importantes del siglo pasado.

The Irishman fue estrenada el 27 de septiembre en el Festival de Nueva York y se lanzará en cines el 1 de noviembre. La película hará su aparición en la plataforma de Netflix el 27 de noviembre.

Te invitamos a leer: The Irishman trata sobre la masculinidad tóxica, según su productora

A continuación, te presentamos la reseña de Guillermo del Toro sobre The Irishman:

1/13.13 tuits sobre The Irishman de Scorsese: Primero, la película se conecta con la naturaleza del epitafio de Barry Lyndon. Se trata de vidas que van y vienen, con toda su confusión, todo su drama, violencia, ruido y pérdida... y cómo se desvanecen invariablemente, tal y como todos lo hacemos…

2/13. 'Fue durante el reinado de Jorge III que los personajes aludidos vivieron y se enfrentaron; buenos o malos, guapos o feos, pobres o ricos, todos son iguales ahora'. Todos seremos traicionados y revelados por el tiempo, avergonzados por nuestros cuerpos, despojados de nuestro orgullo.

2/13 “It was in the reign of George III that the aforesaid personages lived and quarrelled; good or bad, handsome or ugly, rich or poor, they are all equal now." We will all be betrayed and revealed by time, humbled by our bodies, stripped off our pride.

— Guillermo del Toro (@RealGDT) September 30, 2019

3/13. La película es un mausoleo de mitos: un monumento fúnebre que permanece para aplastar los huesos debajo de él. El granito está destinado a perdurar pero aún así nos convertimos en polvo en su interior.

4/13. Es el anti-'A Mi Manera' (tocada en todas las bodas de gángsters del mundo). Lamento que hayan tenido más que pocas. El camino no se puede deshacer y todos enfrentamos al equilibrio al final. Incluso el recurso de voz tiene a De Niro perdiéndose en murmullos sin sentido.

4/13 It’s the anti”My Way” (played in every gangster wedding in the world). Regrets they had more than few. The road cannot be undone and we all face the balance at the end. Even the voice over recourse has DeNiro trailing off into mumbled nonsense-

— Guillermo del Toro (@RealGDT) September 30, 2019

5/13. Recuerdo, en un documental sobre Ricky Rubin, él explicó cómo Johnny Cash cantando 'Hurt' (habiendo vivido y perdido, ido al infierno y regresado) le dio una dimensión que no podía tener en la voz de, en ese entonces, el joven Trent Reznor (incluso cuando él la compuso). Esta película es así.

6/13. Scorsese empieza de la mano con Schrader, como hombres jóvenes en busca de Bresson. Esta película transforma todos los mitos de gángsters en arrepentimiento. Vives esta película. Nunca se inclina por lo sexy de la violencia. Nunca por el espectáculo. Y, sin embargo, es espectacularmente cinematográfica.

6/13 Scorsese started hand-in-hand with Schrader, as young men, looking for Bresson. This movie transmogrified all the gangster myths into regret. You live this movie. It never goes for the sexy of violence. Never for the spectacle. And yet it is spectacularly cinematic.

— Guillermo del Toro (@RealGDT) September 30, 2019

7/13. La película tiene un sentimiento inexorable de crucifixión, desde el punto de vista de Judas. Cada estación de la cruz impregnada de humor y un sentido de banalidad, los personajes se presentan con sus epitafios superpuestos en pantalla: 'Así es como mueren'.

8/13. Nunca pensé que vería una película en la que apoyaría con fuerza a Jimmy Hoffa, pero lo hice, tal vez porque al final, él, al igual que los Kennedy, también representa el final de un majestuoso periodo posguerra en Estados Unidos.

8/13 I never thought I would see a film in which I’d root hard for Jimmy Hoffa- but I did- perhaps because, in the end, he, much like the Kennedys, represented also the end of a majestic post-war stature in America.

— Guillermo del Toro (@RealGDT) September 30, 2019

9/13. Pesci es supremamente minimalista. Maestro. Es como un agujero negro, un atractor de planetas, materia oscura. De Niro siempre me ha fascinado cuando interpreta a personajes que están enfrentando cosas por encima de su peso, o inteligencia. Por eso lo amo tanto en Jackie Brown.

10/13. Una transferencia interesante entre estos personajes: Pesci, quien ha interpretado al monstruo maquiavélico, recupera una inocencia senil, un olvido benigno, y el personaje de De Niro, quien ha operado en un vacío moral, adquiere suficiente consciencia como para sentir una amarga soledad.

10/13 An interesting transfer between these characters: Pesci- who has played the Machiavellian monster, regains a senile innocence, a benign oblivion and De Niro’s character - who hass operated in a moral blank- gains enough awareness - to feel bitter loneliness.

— Guillermo del Toro (@RealGDT) September 30, 2019

11/13. Creo que se obtiene mucho si cruzamos las referencias de nuestras transgresiones con cómo nos sentiremos durante nuestros últimos tres minutos de vida, cuando todo se vuelve claro: nuestras traiciones, nuestras gracias salvadoras y nuestra insignificancia final. Esta película me ha concedido ese sentimiento.

12/13. Esta película necesita tiempo, sin embargo, tiene que ser procesada como un luto verdadero. Llegará por etapas... Creo que la mayor parte de su poder se hundirá con el tiempo y provocará una verdadera comprensión. Un obra maestra. El corolario perfecto de Buenos Muchachos y Casino.

12/13 This film needs time- however- it has to be processed like a real mourning. It will come up in stages… I believe most of its power will sink in, in time, and provoke a true realization. A masterpiece. The perfect corollary Goodfellas and Casino.

— Guillermo del Toro (@RealGDT) September 30, 2019

13/13. Mírenla. En un cine. El desarrollo de esta película languideció en las bóvedas del estudio durante tanto tiempo... tenerla aquí, ahora, es un milagro. Y, por cierto, las tres horas más rápidas en un cine. No se la pierdan.

13/13 See it. In a theatre. This movie languished in development in studio vaults for so long… having it here, now, is a miracle. And, btw- fastest 3 hours in a cinema. Do not miss it.

— Guillermo del Toro (@RealGDT) September 30, 2019

También puede interesarte: Guillermo del Toro publicará un libro de cuentos de horror