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viernes diciembre 6, 2024 
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Los videojuegos han recorrido un largo camino desde el tiempo de las máquinas de arcade. No es que tengamos algo en contra de ellas, sino que el avance de la tecnología en ese campo ha permitido que haya mucho más potencial para contar historias en una consola moderna o PC, con artistas y escritores que pueden sacar provecho de cada oportunidad. La evolución del diseño de juegos y la introducción de consolas de juegos de nueva generación, que se actualizan cada cierto tiempo, han revolucionado la industria del juego durante los últimos años.
No te lo pierdas: ¿Son los videojuegos la nueva mina de oro de Hollywood?
Gracias a esto, los jugadores han estado en el lado ganador en cuanto entornos asombrosos y diseño de personajes realistas se refiere. Porque ahora, en algunas ocasiones, un videojuego es más que un simple juego: es una oportunidad para que los desarrolladores creen una obra maestra visual y para que sus jugadores se sientan verdaderos protagonistas. De manera similar a ver películas, muchos juegos cuentan con equipos de producción, actores, directores, diseñadores y personajes y guiones únicos. Algunos de nuestros videojuegos favoritos ahora trascienden una búsqueda básica para completarlos, ofreciendo una experiencia inmersiva que queremos ver tanto como jugar.
Nos limitaremos a títulos pertenecientes a los últimos años, que son los que precisamente encajan mejor en este artículo. No excluiremos juegos exclusivos a pesar de que podría haber tenido más sentido lanzar esos juegos a una audiencia más amplia, lo cual seguramente frustró a algunos jugadores en su momento. Los que escogimos son los que cierran en gran parte la brecha entre el cine y los videojuegos, o contribuyen a que la línea que los divide se vuelva borrosa.
Estos son algunos de los videojuegos que nos recuerdan más a ver una película que a sostener los controles en un juego:
Te recomendamos: Videojuegos que merecen convertirse en series de televisión
La desarrolladora Creative Assembly lanzó Alien: Isolation en 20134, un videojuego de survival horror y sigilo en primera persona. Al contrario de otros títulos incluidos en esta lista, en este caso tenemos un videojuego que expande la historia de las películas de Alien que fueron protagonizadas por Sigourney Weaver en el papel de Ellen Ripley. Esta historia nos lleva 15 años después de que Ellen Ripley destruyera la nave Nostromo en la película [Pelicula] Alien - El Octavo Pasajero, donde la ingeniera Amanda Ripley está investigando la desaparición de su madre. Alien: Isolation depende en gran medida del sigilo y la supervivencia, y es aterrador para el jugador estar en una nave que se cree que está desierta, acechando sin saber a dónde ir. La sensación del juego se mantiene fiel al material original y cumple al ser muy cinematográfico.
A pesar de ser un videojuego, Beyond: Two Souls tuvo su lanzamiento en el Festival de Cine de Tribeca, siendo solamente el segundo título en lograrlo en dicho evento título. Sus protagonistas son Ellen Page como Jodie, una joven con una misteriosa conexión con una entidad a la que llama Aiden. También tiene una relación cercana con un científico interpretado por Willem Dafoe. La vida de Jodie es un desastre y el jugador se une a ella en un viaje de autodescubrimiento. Tiene botones intermitentes ocasionales para ciertos sucesos y una entidad te permite manipular el mundo del juego. Pero en mayor parte, Beyond: Two Souls presenta una historia sólida que está bien escrita, actuada y dirigida.
Cuando Firewatch fue publicado en 2016, se ganó una enorme cantidad de elogios por la belleza en su diseño. Este videojuego de aventura y misterio en primera persona pone al jugador en los zapatos de Henry, un vigilante de incendios forestales en 1989, a quien un mes después de obtener el trabajo le empiezan a suceder cosas extrañas que se conectan a una misteriosa conspiración que sucedió años atrás. Firewatch envuelve a los jugadores en sus escenas. Permite experimentar el paso y la bienvenida de los días y, a veces, la luz en la pantalla es tan cegadora que olvidamos que no estamos protegiendo nuestros ojos del sol real.
[Pelicula] Death Stranding
Si hablamos de videojuegos que parecen películas, la reciente creación de Hideo Kojima tiene un lugar obligatorio en esta lista. Death Stranding cuenta con un elenco conformado por los actores Norman Reedus, Mads Mikkelsen, Léa Seydoux, Mía Maestro, Michael Lipka, entre otros, y tiene también personajes secundarios basados en las apariencias de los directores [Director] Guillermo del Toro y [Director] Nicolas Winding Refn. La historia se desarrolla en Estados Unidos después de un evento cataclísmico que provocó que criaturas destructivas comenzaran a vagar por la Tierra.
Unos juegan un tipo de videojuego porque buscan escenas de acción espectaculares y no una historia. Otros lo hacen por lo contrario. Lo que tiene BioShock Infinite es un universo interesante en el que puedes saltar entre líneas de tiempo, al menos un personaje atrapante y muchas preguntas sin respuestas. El objetivo es encontrar las respuestas a esas preguntas, y eso significa jugarlo por la historia. En lugar de tener horas en un juego genérico, avanzas de una escena a otra porque quieres descubrir más; se siente como una película sobre la violencia y Estados Unidos salpicada con algo de ultraviolencia interactiva dentro de la narrativa.
[Pelicula] Ghost of Tsushima
El videojuego desarrollado por Sucker Punch Productions llegó a PlayStation 4 en 2020 con la promesa de ser "una película de Margot Robbie que se puede jugar en una consola". Quizás se quedó algo corta en ese sentido porque la narración es demasiado sencilla, pero eso no quita que, efectivamente, parezca una película aunque quizás no del legendario cineasta. Con un mundo abierto para que los jugadores puedan explorar con libertad, el juego gira en torno al último samurái en la isla de Tsushima durante la primera invasión de los mongoles a Japón.
En 2013, The Fullbright Company sorprendió al mundo de los videojuegos con Gone Home, el cual la misma compañía describe como un juego de exploración narrativa en primera persona. Algunos lo describieron como un simulador de caminar, pero es mucho más que eso. Inicia con un correo de voz que indica que Katie Greenbriar se va a casa. Lo curioso es que ella nunca ha vivido en esta casa, ya que su familia se mudó mientras ella estaba en Europa. El jugador entra y descubre una nota en la puerta, y está claro que algo salió mal. La cuestión es que Gone Home a veces parece un juego de terror, pero no lo es en el sentido tradicional. No hay jumpscares y nada acecha detrás de puertas cerradas. Es un juego de vacíos que no se pueden llenar.
Hay pocos videojuegos que capturan una experiencia cinematográfica completa para sus jugadores como The Last of Us. En 2013, Naughty Dog lanzó este título que cuenta con Joel, un carroñero encargado de guiar a Ellie, de 13 años, a través de un Estados Unidos post-apocalíptico lleno de zombis como protagonistas. Aunque este juego presenta un entorno increíblemente detallado e inmersivo que hace que se sienta auténtico, lo que vuelve a The Last of Us tan especial es la sensación cinematográfica en su narración. Es sombrío y dramática, es conmovedor e invita al jugador a establecer relaciones profundas con los personajes y su desarrollo emocional solo en el avance cinematográfico. Suele ser considerado una obra maestra en la narración de historias en este ámbito.
La serie de videojuegos es una de las favoritas de los fans. God of War se ganó el respeto de todos desde el lanzamiento de la entrega original para PlayStation 2 en 2005. La aventura sigue a Kratos, el semidiós espartano, que en sus aventuras se enfrenta a diversos personajes de la mitología nórdica y griega; entre ellos héroes, criaturas, dioses y titanes. Es común para él enemistarse con la mayoría de dioses, pero a veces también recibe ayuda de algunos de ellos. Especialmente el último juego, que fue lanzado en 2018, tiene algunas de las escenas más memorables de la saga y una atención increíble al diseño de escenarios. El primer plano del entorno se combina gratamente con la animación de fondo, y gran parte del crédito va para su diseño artístico.
Until Dawn es una gran película de horror, pero en realidad es un videojuego. El título de Supermassive Games es un juego de survival horror y drama como ningún otro. Los jugadores controlan a ocho amigos atrapados en una cabaña remota y sus vidas están amenazadas por una criatura misteriosa. Cada acción y decisión que se toma tiene una consecuencia y todas son importantes hasta el final de la historia. Los ocho personajes son interpretados por ocho actores diferentes, incluidas las estrellas de Hollywood Johnathan Fernandez y Nicholas Logan. El entorno de Until Dawn es increíble desde el principio y se caracteriza por su particular intensidad del clima y sus entornos cambiantes.
Continúa leyendo: Videojuegos que merecen una oportunidad en el cine
No te lo pierdas: ¿Son los videojuegos la nueva mina de oro de Hollywood?
Gracias a esto, los jugadores han estado en el lado ganador en cuanto entornos asombrosos y diseño de personajes realistas se refiere. Porque ahora, en algunas ocasiones, un videojuego es más que un simple juego: es una oportunidad para que los desarrolladores creen una obra maestra visual y para que sus jugadores se sientan verdaderos protagonistas. De manera similar a ver películas, muchos juegos cuentan con equipos de producción, actores, directores, diseñadores y personajes y guiones únicos. Algunos de nuestros videojuegos favoritos ahora trascienden una búsqueda básica para completarlos, ofreciendo una experiencia inmersiva que queremos ver tanto como jugar.
Nos limitaremos a títulos pertenecientes a los últimos años, que son los que precisamente encajan mejor en este artículo. No excluiremos juegos exclusivos a pesar de que podría haber tenido más sentido lanzar esos juegos a una audiencia más amplia, lo cual seguramente frustró a algunos jugadores en su momento. Los que escogimos son los que cierran en gran parte la brecha entre el cine y los videojuegos, o contribuyen a que la línea que los divide se vuelva borrosa.
Estos son algunos de los videojuegos que nos recuerdan más a ver una película que a sostener los controles en un juego:
Te recomendamos: Videojuegos que merecen convertirse en series de televisión
Alien: Isolation
La desarrolladora Creative Assembly lanzó Alien: Isolation en 20134, un videojuego de survival horror y sigilo en primera persona. Al contrario de otros títulos incluidos en esta lista, en este caso tenemos un videojuego que expande la historia de las películas de Alien que fueron protagonizadas por Sigourney Weaver en el papel de Ellen Ripley. Esta historia nos lleva 15 años después de que Ellen Ripley destruyera la nave Nostromo en la película [Pelicula] Alien - El Octavo Pasajero, donde la ingeniera Amanda Ripley está investigando la desaparición de su madre. Alien: Isolation depende en gran medida del sigilo y la supervivencia, y es aterrador para el jugador estar en una nave que se cree que está desierta, acechando sin saber a dónde ir. La sensación del juego se mantiene fiel al material original y cumple al ser muy cinematográfico.
Beyond: Two Souls
A pesar de ser un videojuego, Beyond: Two Souls tuvo su lanzamiento en el Festival de Cine de Tribeca, siendo solamente el segundo título en lograrlo en dicho evento título. Sus protagonistas son Ellen Page como Jodie, una joven con una misteriosa conexión con una entidad a la que llama Aiden. También tiene una relación cercana con un científico interpretado por Willem Dafoe. La vida de Jodie es un desastre y el jugador se une a ella en un viaje de autodescubrimiento. Tiene botones intermitentes ocasionales para ciertos sucesos y una entidad te permite manipular el mundo del juego. Pero en mayor parte, Beyond: Two Souls presenta una historia sólida que está bien escrita, actuada y dirigida.
Firewatch
Cuando Firewatch fue publicado en 2016, se ganó una enorme cantidad de elogios por la belleza en su diseño. Este videojuego de aventura y misterio en primera persona pone al jugador en los zapatos de Henry, un vigilante de incendios forestales en 1989, a quien un mes después de obtener el trabajo le empiezan a suceder cosas extrañas que se conectan a una misteriosa conspiración que sucedió años atrás. Firewatch envuelve a los jugadores en sus escenas. Permite experimentar el paso y la bienvenida de los días y, a veces, la luz en la pantalla es tan cegadora que olvidamos que no estamos protegiendo nuestros ojos del sol real.
[Pelicula] Death Stranding
Si hablamos de videojuegos que parecen películas, la reciente creación de Hideo Kojima tiene un lugar obligatorio en esta lista. Death Stranding cuenta con un elenco conformado por los actores Norman Reedus, Mads Mikkelsen, Léa Seydoux, Mía Maestro, Michael Lipka, entre otros, y tiene también personajes secundarios basados en las apariencias de los directores [Director] Guillermo del Toro y [Director] Nicolas Winding Refn. La historia se desarrolla en Estados Unidos después de un evento cataclísmico que provocó que criaturas destructivas comenzaran a vagar por la Tierra.
Bioshock: Infinite
Unos juegan un tipo de videojuego porque buscan escenas de acción espectaculares y no una historia. Otros lo hacen por lo contrario. Lo que tiene BioShock Infinite es un universo interesante en el que puedes saltar entre líneas de tiempo, al menos un personaje atrapante y muchas preguntas sin respuestas. El objetivo es encontrar las respuestas a esas preguntas, y eso significa jugarlo por la historia. En lugar de tener horas en un juego genérico, avanzas de una escena a otra porque quieres descubrir más; se siente como una película sobre la violencia y Estados Unidos salpicada con algo de ultraviolencia interactiva dentro de la narrativa.
[Pelicula] Ghost of Tsushima
El videojuego desarrollado por Sucker Punch Productions llegó a PlayStation 4 en 2020 con la promesa de ser "una película de Margot Robbie que se puede jugar en una consola". Quizás se quedó algo corta en ese sentido porque la narración es demasiado sencilla, pero eso no quita que, efectivamente, parezca una película aunque quizás no del legendario cineasta. Con un mundo abierto para que los jugadores puedan explorar con libertad, el juego gira en torno al último samurái en la isla de Tsushima durante la primera invasión de los mongoles a Japón.
Gone Home
En 2013, The Fullbright Company sorprendió al mundo de los videojuegos con Gone Home, el cual la misma compañía describe como un juego de exploración narrativa en primera persona. Algunos lo describieron como un simulador de caminar, pero es mucho más que eso. Inicia con un correo de voz que indica que Katie Greenbriar se va a casa. Lo curioso es que ella nunca ha vivido en esta casa, ya que su familia se mudó mientras ella estaba en Europa. El jugador entra y descubre una nota en la puerta, y está claro que algo salió mal. La cuestión es que Gone Home a veces parece un juego de terror, pero no lo es en el sentido tradicional. No hay jumpscares y nada acecha detrás de puertas cerradas. Es un juego de vacíos que no se pueden llenar.
The Last Of Us
Hay pocos videojuegos que capturan una experiencia cinematográfica completa para sus jugadores como The Last of Us. En 2013, Naughty Dog lanzó este título que cuenta con Joel, un carroñero encargado de guiar a Ellie, de 13 años, a través de un Estados Unidos post-apocalíptico lleno de zombis como protagonistas. Aunque este juego presenta un entorno increíblemente detallado e inmersivo que hace que se sienta auténtico, lo que vuelve a The Last of Us tan especial es la sensación cinematográfica en su narración. Es sombrío y dramática, es conmovedor e invita al jugador a establecer relaciones profundas con los personajes y su desarrollo emocional solo en el avance cinematográfico. Suele ser considerado una obra maestra en la narración de historias en este ámbito.
God of War
La serie de videojuegos es una de las favoritas de los fans. God of War se ganó el respeto de todos desde el lanzamiento de la entrega original para PlayStation 2 en 2005. La aventura sigue a Kratos, el semidiós espartano, que en sus aventuras se enfrenta a diversos personajes de la mitología nórdica y griega; entre ellos héroes, criaturas, dioses y titanes. Es común para él enemistarse con la mayoría de dioses, pero a veces también recibe ayuda de algunos de ellos. Especialmente el último juego, que fue lanzado en 2018, tiene algunas de las escenas más memorables de la saga y una atención increíble al diseño de escenarios. El primer plano del entorno se combina gratamente con la animación de fondo, y gran parte del crédito va para su diseño artístico.
Until Dawn
Until Dawn es una gran película de horror, pero en realidad es un videojuego. El título de Supermassive Games es un juego de survival horror y drama como ningún otro. Los jugadores controlan a ocho amigos atrapados en una cabaña remota y sus vidas están amenazadas por una criatura misteriosa. Cada acción y decisión que se toma tiene una consecuencia y todas son importantes hasta el final de la historia. Los ocho personajes son interpretados por ocho actores diferentes, incluidas las estrellas de Hollywood Johnathan Fernandez y Nicholas Logan. El entorno de Until Dawn es increíble desde el principio y se caracteriza por su particular intensidad del clima y sus entornos cambiantes.
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